13 И 14 ИЮНЯ 2026 // СЕВКАБЕЛЬ ПОРТ // ПЕРВЫЙ НЕЗАВИСИМЫЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ //
13 И 14 ИЮНЯ 2026 // СЕВКАБЕЛЬ ПОРТ // ПЕРВЫЙ НЕЗАВИСИМЫЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ //
АРТИСТЫ
LAB АНТОНА БЕЛЯЕВА
Создатель LAB и один из главных лайв-музыкантов России
Антон Беляев — музыкант, композитор и фронтмен Therr Maitz, одной из самых интересных групп на нашей сцене. Благодаря броскому и изящному сочетанию инди-рока, электроники, соула и поп-музыки Therr Maitz заняли особое место в российской музыке, не напрашиваясь на сравнения и не примыкая ни к каким скоротечным трендам и волнам. 
В 2019 году Антон Беляев запустил проект LAB. Это шоу, в котором приглашенные артисты не просто исполняют живые версии своих песен вместе с Therr Maitz, струнным оркестром, хором и приглашенными музыкантами, а творчески переосмысляют их, экспериментируя со звуками и стилями, а также расширяя жанровые горизонты. За эти годы LAB стало не просто масштабным шоу, а культовым феноменом, который задрал недосягаемую планку для лайв-проектов в России. Вместе с LAB и Антоном Беляевым на главную сцену STEREOLETO поднимутся еще десять артистов, включая громких дебютантов фестиваля: имена будем раскрывать постепенно!
БОНД С КНОПКОЙ
Инди-сенсация года
Еще недавно Илья Золотухин переживал о перспективах своего инди-фолк-оркестрика, напоминающего об Arcade Fire и русском роке одновременно.
В 2025 «Бонд с кнопкой» — не просто инди-оркестрик, а группа огромного масштаба, хитмейкеры года, чьи «Кухни», «Дом», «Сидр» и другие песни слушала вся страна. «Бонд с кнопкой» пришли ко всем, кто уже отчаялся услышать что-то, помимо трендового рэпа, в нынешних чартах. В комментариях к их видео пишут: «Наконец-то музыка в России выздоравливает».
Выступление группы на фестивале станет по-настоящему особенным: будут сюрпризы и неожиданные коллаборации!
IOWA
Одна из самых ярких поп-групп в СНГ
Об IOWA широкий слушатель узнал в 2011 году, когда время поп-музыки «из телевизора» уже ушло, а до эпохи стримингов и музыкального многообразия еще было далеко. IOWA своей близостью к слушателю и умением говорить с ним на одном языке, а также необычной вокальной манерой солистки Кати Иванчиковой заложили фундамент новой поп-музыки — открытой, свободной и свежей. 
За плечами IOWA — более пятнадцати лет карьеры, множество хитов, вырастивших поколение (от «Маршрутки» до «140»), несколько музыкальных премий  и выступления на ведущих площадках и фестивалях страны. IOWA выросли до статуса больших хедлайнеров, непререкаемых авторитов, способных дать мощное и заряженное сильной энергетикой живое шоу.
LOQIEMEAN
Мультижанровый артист самобытного стиля, узнаваемого во всех жанрах 
Творчество Loqiemean — это смесь хип-хопа, электроники и метала. Сочиняя музыку, Локи изначально делает упор на то, как она будет звучать на концертах. Поэтому выступления артиста — это мощное шоу с публикой, заряженной на полную отдачу. 
Прорывом в карьере Loqiemean стал «Сожги Этот Альбом», который закрепил за Локимином статус большого артиста. Последний альбом «ACCEPT ALL COOKIES» стал отправной точкой в новом этапе музыканта — это и долгожданное возвращение к электронной музыке, и очерки о мире, столкнувшемся с цифровым переломом.
ХЛЕБ
Больше, чем комедийный рэп
Что только ни делали Денис Кукояка, Кирилл Трифонов и Александр Шулико — скетчи, блоги, сериалы — и делали успешно. Но особняком стоит музыка. Начавшийся как прикол комедийный рэп-проект с несерьезными текстами на грани абсурда привел ребят сначала к вирусным песням-мемам, затем — к настоящим хитам, а в итоге — к большим площадкам и культовому статусу на сцене.
Но главное — «ХЛЕБ» умеют делать большие шоу. Их выступления — это мощная энергетика, единение группы со зрителями, танцы, слэм и восторг.

ЛАМПАБИКТ
Инди-фолк о русской хтони, знакомой каждому
Группа «лампабикт» доказала, что инди-фолк — не просто жанр, который исполняется под гитару у костра. В основе звучания — гитара, скрипка, саксофон, аккордеон и ударные, формирующие насыщенную музыкальную фактуру.
Музыка «лампабикт» заключает в себе рефлексию об универсальных человеческих состояниях: внутреннем поиске, одиночестве и тоске по тому, что было со временем утеряно. Нестандартные музыкальные аранжировки пронизаны традиционным для русских широт размахом, который не оставляет никого равнодушным.  
Живые выступления «лампабикт» создают камерную атмосферу и безопасное пространство для каждого слушателя, позволяя на время отвлечься от городской суеты и погрузиться в собственные, невысказанные чувства.
БАЗАР
Кинематографичный инди-поп в координатах латиноамериканской музыки, восточных орнаментов, блюза и рэпа
«Путешествие» — слово, которое лучше всего подходит творчеству дуэта «Базар». Их музыка — это длинное и захватывающее плавание по стилям и уголкам света: от речитатива на родном языке до страстной латины, от этники Востока до клубного грува Европы, а также соул, джаз и блюз.
Но единой нитью через музыку «Базара» идет чистосердечная лирика о любовной лихорадке, разбитых сердцах, ностальгии и проверках на прочность — с нотками необходимой самоиронии, которая всегда спасает от горестей. В активе у «Базара» — пять альбомов и выступления на больших фестивалях.
TERELYA
Честный, острый и изящный инди-поп о вечном сердечном 
Анастасия Тереля называет свои песни «интеллигентным инди-попом о несчастной и счастливой, простой и сложной, длинной и мимолетной любви», пронизывая слушателя строчками-кинжалами вроде «любовь — это дай мне нож и повернись спиной». Это очень тонкая лирика с изящными метафорами, едкими остроумными формулировками и театральной грацией.
Но главное, что эти песни прекрасно ложатся на музыку, в которой есть место старой советской эстраде и современному инди, а также запоминающимся припевам, которые въедаются в голову и сердце с первого аккорда. Выступления певицы — это настоящие театрализованные шоу (что неслучайно: Тереля — актриса Театра на Малой Бронной в Москве), которые раскрывают песни с новой стороны.  
СОВА
Новый взгляд на русский пост-панк
Группа «Сова» решительно не согласна с тем, что пост-панк в России — это мрачная музыка для грустных, которой озвучивают тиктоки с восточноевропейскими панельками. Постпанк «Совы» другой — более красочный, оптимистичный и жизнерадостный, повествующий о любви и бытовых радостях. 
Неслучайно, что именно такой подход сделал «Сову» заметной группой не только в России, где ее песни подхватили алгоритмы тиктока и стримингов, но и в Китае, куда коллектив вместе с «Перемоткой» (еще одними переизобретателями русского постпанка) не просто выступают, а ездят с турами, показывая наглядно: актуальная и интересная музыка на русском звучит вот так.
КАЙ И ГЕТЕРА
Музыка советских ВИА, если бы ее придумали в 2020-х
Дуэт «Кай и Гетера» трогательно и любовно воссоздает музыку советских 1970-х в сеттинге нашего времени. Это органичное слияние инди-попа, ретро-попа и энергичного фолка. Эту музыку легко охарактеризовать двумя словами словами — жизнеутверждающая и пронзительная.
К 2026 году «Кай и Гетера» успели понравиться и запомниться не только слушателю нишевого инди, кропотливо настраивающему свою волну в умной колонке и читателю телеграм-каналов про музыку, но и массовому зрителю: «Кай и Гетера» стали финалистами шоу «Наша новая музыка» на Первом канале, показав альтернативу затертым именам из чартов. 
PLOHO
Сибирский постпанк от классиков жанра
Не будет преувеличением сказать, что в середине 2010-х Ploho помогли постпанку стать настоящими русским народным жанром, когда даже тег «постпанк» уже мысленно возвращает в дворы детства с обшарпанными, но родными подъездами угрюмых панельных домов. 
Творческая сила Ploho — в бытописании будней каждого из нас. Это музыка, которая не рисует сказочные миры, а показывает жизнь такой, какая она есть, находя в этом если не красоту, то особое обаяние. Песни Ploho родом из сибирских холодов, но понятны многим, кто вырос на окраинах практически любого восточноевропейского города.
БОЗОНЫ ХИГГСА
Новые звезды акапельной музыки и соцсетей 
«Бозоны Хиггса» придумали легенду, где они сотрудники придуманного НИИЧКО (Научно-Исследовательского Института Человеческого Культурного Опыта), которые путешествуют во времени и ищут формулу идеального хита. Вместо того. чтобы выкладывать на стриминг-площадки синглы один за одним, они сосредоточились на коротких роликах в соцсетях. Они записывали видео, где а капелла пели известные хиты — и собрали вокруг себя много благодарных слушателей. 
Сейчас масштаб «Бозонов Хиггса» куда обширнее роликов с каверами. Группа активно дает концерты и участвует на фестивалях, а также записывает авторские песни — и продолжает переворачивать представления людей об акапелла-группах, доказывая, что это — не просто аттракцион.
ДРУГОЕ ДЕЛО
Искусный арт-рок в свежем прочтении
Творчество воронежской группы «Другое дело» напоминает лоскутное одеяло, в котором затейливо сотканы хитроумный арт-рок, синти-поп, электроника и другие жанры. Каждая новая нота, аккорд и звук стремятся удивить слушателя и сбить его с толку, при этом сохраняя мелодичность. Музыкально «Другое дело» напоминают недостающее звено между Roxy Music, Radiohead и группой АукцЫон — когда мало кто подозревал, что оно в принципе может существовать. 
«Другое дело» — это тот случай, когда творческий хаос и безумие группы лучше наблюдать живьем, когда к студийным хитростям добавляются зрелищные импровизации прямо на сцене — поэтому каждый сет коллектива уникален сам по себе.
БОРИСОВСКИЙ ТРАКТ (BLR)
Белорусский инди-рок с чувством стиля и меры
«Трепетный», «интеллигентный», «бережный» — такие слова просятся к описанию группы «Борисовский Тракт». Их песни — это сдержанность и стиль, богатые и утонченные аранжировки, мягкий гитарный звук и сердечность в текстах. 
Музыканты сами отмечают: эклектика и бархат полуакустических гитар придают их творчеству интеллигентную утонченность. Музыка «Борисовского Тракта» приглашает слушателя успокоиться и отвлечься от бесконечного шума за окном, но в то же время зарядиться эмоциональным теплом.
DIASONICS
Фанк с восточными пряностями
Название московского квинтета Diasonics оправдано и говорит само за себя. Их творчество — это эклектичная смесь фанка, будто пришедшего к нам из западных фильмов, инструментального хип-хопа с виниловым треском, старого соула с щепоткой советского джаз-фьюжена и восточных мелодий. Diasonics — это буквально ожившая фантазия на тему «что, если бы фанк и соул появились не в Америке, а на Ближнем Востоке».
Diasonics придутся по душе тем, кто любит джаз и фанк как нового, так и старого поколения — Khruangbin, Surprise Chef. За шесть лет существования Diasonics построили имя не только на местной, но и на международной фанк-сцене. Их релизы удостоились внимания Rolling Stone, Mojo и других крупных мировых медиа.
АННУШКАА
Рок-группа из Санкт-Петербурга с девичьим голосом
аннушкаа — это рок-группа из Санкт-Петербурга, созданная в 2025 году. Их музыка — это гитара, бас и барабаны с элементами настоящего метала и хардкора, утонченные мелодии и чувственный вокал.
В этом году группа презентовала дебютный альбом. На их живых выступлениях контрастность аннушкии выкручена на максимум, музыка группы захватывает с первых нот.
Группа безоговорочно была выбрана на шоукейс-фестивале SPBEAT продюсером фестиваля STEREOLETO Ильей Бортнюком: «Так получилось, что до шоукейс-фестиваля я вообще ничего не слышал про группу аннушкаа, так что для меня их выступление стало настоящим открытием: я вспомнил свою панк-молодость, группы Fugazi, Butthole Surfers, «Химеру» и «Бироцефалов», а голос вокалистки, чувственный и нежный, напомнил мне Анну Герман! Их выступление заставило меня снова поверить в то, что рок-н-ролл жив! Ну и мы вместе с ним!».
СТРИО
Рассветный инди-поп
Инди-трио, со звучанием «полной музыкальной свободы»: это про то, как группа играет с жанрами, и про открытую надежду почти в каждом треке. Их песни рождаются на стыке гитарной меланхолии, фанкового ритма, танцевальной энергии, читки и мягкой электроники. У этой музыки нет одного жанра, но есть общее чувство — движение к свету и оптимизм.
На STEREOLETO группа сыграет программу с расширенным составом, что сделает песни еще ярче и выразительнее.

UNCLE PECOS
Инди-рок нового поколения
Участники uncle pecos занимаются кино, театром и перфомансами — и несут артовость в свою музыку. Творчество uncle pecos — это песни разбирающихся в искусстве, насмотренных и наслушанных людей, в источниках влияния которых современный рэп лежит на одной полке со старой американской альтернативой и новой поп-музыкой.
Как утверждают сами музыканты, их альбомы — это собственный мир со своими правилами, символами, героями и даже собственным языком. Их живые концерты — это театральные и драматургически насыщенные выступления с глубоким, выверенным и отлично спродюсированным звуком.
OBRAZA NET
Отчаянные песни эмоциональных людей, которым хочется выговориться
Электропанк-дуэт из Лобни, один из самых многообещающих инди-коллективов в стране. Это эмоционально и на разрыв. Вокалист Сергей Старостин истошно кричит про исповеди в кабинете психолога, разрывающую сердце любовь и о других невеселых, но очень откликающихся вещах. За музыку — электронную, громкую, драйвовую, насыщенную и полную сырой, панковской энергии — отвечает музыкант и звукорежиссер Денис Давыдов.
Музыканты убеждены: всякий найдет в музыке obraza net что-то свое. То, что спрятано глубоко внутри, активно просится наружу и требует бойкого объяснения.
MONOLYT (ISR)
Грув, речитатив и сказочная электроника из Израиля
Одним жанром или творческим приемом музыку израильской группы MONOLYT не объяснишь: это волшебная, заклинательная электроника, глубокий и мелодичный женский вокал, который сменяет речитатив. 
Трио еще не записало дебютный альбом, но несколькими синглами уже привлекло внимание слушателей по всему миру: их ставят на радио, приглашают на шоукейсы и называют одной из самых многообещающих ближневосточных групп.